Más que un grupo, Banda Conmoción es un colectivo, diecinueve músicos que gozan tocando en medio de la gente y sobre el escenario. En sus presentaciones no es raro verlos bajar con sus instrumentos, tocando mientras se acomodan entre el público, ahí todo se convierte en un delirante carnaval, una gran fiesta en medio del cemento. Banda Conmoción es una tropa, una familia que toca junta hace 9 años, y tal vez por eso es que en lugar de discos, sólo han dejado recuerdos para quienes tuvieron la suerte de estar ahí. Partieron el año 2001 como proyecto musical paralelo a los montajes de Teatro Mendicantes, siguieron su recorrido en matrimonios, bautizos y funerales, antes de llegar a los escenarios (año 2005)

Banda Conmoción en estos años ha compartido escenario con artistas como Manka Saya, Arak Pacha, Mauricio Redoles, Manuel Sánchez, Alfonso Rubio, Los Mentaos, Los Trukeros, Escuela Chinchintirapie, Juana Fe, La Mano Ajena, Chico Trujillo, La Floripondio, Los Fiskales Adok, Los Miserables, Patogallina Saundmachin, Sonora Palacios, Sinergia, Anita Tijoux, Escaso Aporte, Subverso, Sonora de Llegar, Sol y Lluvia, Francesca Ancarola, José Seves, Banda Fuerza Maestra, Banda Proyección, La todo mal orquesta, Es Comediant , entre varios.

SONIDO ESENCIAL fue su primer disco. Son siete años de desplazamiento promoviendo una sonoridad que no necesita del suministro eléctrico y que ha permitido a la Banda Conmoción llegar a diversos parajes, otorgando una experiencia que se plasma en su primer trabajo de estudio bautizado como "PREGONERO". Tinkus, cha-cha-cha, cumbias y ritmos gitanos, escuchados en las bandas instrumentales peruanas, bolivianas y los papayeros de Colombia, además de las fanfarrias gitanas de la región de los Balcanes son las influencias de las que se nutre. Los temas presentes en la producción son de autoría de la banda y fueron gestados desde el año 2005. Si bien las grabaciones fueron realizadas en Chile, el trabajo de mezcla tuvo lugar en Postdam, Alemania y la masterización está en la última etapa en Berlín.

El segundo disco: "Cuerpo Repartido", ya está terminado e inicia su recorrido de promoción.

CONMOCION cerrará el show del 43º Festival Regional del Folclor Campesino, el domingo 16 de enero de 2011, en el Parque Cuarto Centenario

DESDE TEMUCO: RENE INOSTROZA

José Rene Inostroza Valenzuela (más conocido comoRené Inostroza) es una de expresiones de la música campesina chilena. Nacido en la localidad de Playa Linda, entre Villarrica y Pucón IX Región Chile. A mediados de los años ochenta, ya radicado en Temuco comienza a realizar presentaciones, logrando muy poca popularidad. Su gran habilidad como guitarrista la plasmó en su disco «Savia Campesina» que logró gran aceptación y muy buenas criticas de parte del ambiente del folklore, además de lograr disco de Platino con sus ventas.

Algunos de sus temas mas conocidos son: Dame tu pelo niña, El huacho Jose, su divertidísima «PICHINGUE»; donde relata los preparativos del casamiento campesino entre un piojo y una pulga».

Ha sido además jurado en el FESTIVAL DE VIÑA DEL MAR en varias oportunidades. Ha viajado dictando cátedras sobre la GUITARRA, en casi toda Latinoamérica. Es un gran y experto guitarrista. Para el no hay secretos, en este noble instrumento de toca con perfección. Como si fuera poco, es un caballero en todo sentido.

En la actualidad sigue produciendo música ; asistiendo a fiestas campesinas, y creando temas para programas de TV que muestra las tradiciones chilenas como «Tierra Adentro». 

RENE INOSTROZA ACTUARÁ EN LA JORNADA  DE CIERRE DEL 43º FESTIVAL, EL DOMINGO 16 DE ENERO

 DESDE ARGENTINA : SUYAI 

                          ( Folclore Popular y música regional patagónico.-)

Integrantes

Hugo Javier Cardenas , Fabián Valenzuela, José Soria, Richad Etcheparebora, Juan Hassenie                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                      

Genero musical                                                                                      

Folclor nacional argentino variado, preponderando la música regional patagónica, en la cual se muestran instrumentos autóctonos de nuestros pueblos originarios, siendo estos, utilizado en los temas musicales como complemento, dándole un toque especial, trasladando al espectador, a los tiempos en que nuestros antepasados eran únicos dueños de estas tierras.-

SUYAI ha dicho: Representamos a la Patagónia Argentina en diversos escenarios de nuestro país; la proyección de en el cancionero  ha ido marcando una identidad de afinadas voces y la permanente búsqueda de repertorios, revalorizando autores regionales en las interpretaciones. La poseía de la tierra, matizada con vientos musicales de la Patagónia, ha sido la conjunción para que el tiempo y la gente  nos reconozca  como dignos exponentes de nuestro canto.-

 Este grupo tiene 15 años de formación lo cual nos ha servido para poder llevar la música regional patagónica a toda nuestra provincia  también a escenarios de otras provincias como:     Fiesta nacional del Esquí, Esquel Chubut, Festival Nacional del Malambo (Córdoba), Fiesta Nacional del Ternero y la Yerra, Ayacucho, (Buenos Aires), ganadores del  Pre-Ayacucho (Río Negro) y en el Festival Nacional Austral del Folclore (Santa Cruz), festival "La Patagonia Canta y Baila en invierno" en Punta Arenas, tambien en Balmaceda,  Futaleufú, Chaiten, Puerto Montt,  todos de la Republica de Chile, hemos actuado en todas las fiestas regionales de la comarca del paralelo 42 en nuestra provincia argentina.-

El primer trabajo discográfico realizando, encierra y refleja todo lo que ha reflejado esta presentación, haciendo hincapié en sus autores y compositores, colaborando de esta forma, con toda la gente que de  una u otro manera trabaja para que nuestra cultura sea difundida y conocida por todos.-

SUYAI ESTARA EN LA JORNADA DE CIERRE DEL 43º FESTIVAL, DOMINGO 16 DE ENERO 2011

DESDE OSORNO: MARIACHI AGUILA NEGRA

El conjunto pertenece al Club México de Osorno, y todo partió cuando los representantes de la entidad social y deportiva decidieron presentar un proyecto al Fondo de Cultura Regional, con el fin de armar una agrupación que expresara con melodías y sonidos la música mexicana. Finalmente, se adjudicaron los fondos y la agrupación lleva más de un año y medio cantando en distintos escenarios.

 "Compramos los instrumentos para formar un mariachi y posteriormente vino la segunda etapa que fue ubicar a los músicos. Queríamos tener a profesionales y formar un conjunto con músicos de calidad. Afortunadamente logramos formar un grupo humano de 10 personas", contó el presidente del Club México, Sergio Miranda. En el marco del proyecto, realizaron presentaciones en espacios públicos y el Teatro Municipal de Osorno.

Después estuvieron en el recinto Sago en el marco del pasado Festival de la Leche y la Carne. Después vinieron presentaciones en el Festival de Musica Ranchera de Puyehue, el Festival del Salmón de Puerto Octay, las fiestas del Bicentenario en Osorno organizadas por la municipalidad local, y las Fiestas Patrias en Rio Negro, entre otros eventos

 Actualmente Águila Negra lo conforman Héctor Jiménez (director musical y primer trompeta), Juan Carlos Guerrero (segunda trompeta), Omar Barría (tercer trompeta), Isaac Jaramillo (segundo violinista), Pablo Ide (violinista), Miguel Montecinos (guitarra), Daniel Díaz (Guitarra), Ernesto Águila (contrabajo) y Jorge Hernández (vocalista).

 El vocalista del conjunto, Jorge Hernández, sostuvo que el grupo se ha sostenido en el tiempo producto del esfuerzo y sacrificio en los ensayos que realizan en las dependencias del Club México.

"Es un hecho que a la gente del sur le gusta la música ranchera. Lo novedoso de nuestras presentaciones es la puesta en escena, pues somos 10 músicos que actuamos con una tenida colorida. Lo más importante son nuestras ganas que ponemos al momento de representar a un charro", contó Hernández.

El Mariachi Aguila Negra estará en el show del Festival Regional del Folclor Campesino, el domingo 16 de enero de 2010.

DESDE EL TERRITORIO DE CHAURACAHUIN: EPU KIMUN 

De destacada trayectoria en distintas formaciones locales, DORIS DÍAZ ORTEGA y ERICO PINEA CALFCÁN  unieron sus talentos en el año 2008 conformando el dúo EPU KIMUN.  Participaron en el 40º Festival Regional del Folclor Campesino con la canción  CHILKATUEINI MONKUSE, logrando el segundo el segundo lugar.

En diciembre de 2008, editan su primera producción musical : "KIMUN KA CHAURACAHUIN", financiado por Conadi. Su presencia y constante producción musical en importantes eventos de la zona, han determinado su participación en la apertura de la versión 43 del FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO, el domingo 16 de enero en el Parque Cuarto Centenario

DESDE LA QUINTA REGION:  LUIS ALBERTO MARTINEZ

El bolero "Nuestro juramento" es el mayor éxito de Luis Alberto Martínez, uno de los intérpretes que, junto a Palmenia Pizarro y Ramón Aguilera, están entre las primeras figuras del repertorio popular formado por boleros y valses peruanos en Chile, a fnes s 50 e inicios de la década de los 60 del pasado siglo. Otros de sus éxitos son "Hoy se casa" y "Flores para mi madre".

Dueño de lo que algunos medios calificaron como "la voz más triste de Chile", a Martínez también se le recuerda como "el padre de la canción cebolla", pues fue su sentido estilo de interpretación el que patentó ese subgénero de canción romántica. Iniciado a la par que Ramón Aguilera en 1962, el cantante ha trabajado entre otros con el Trío Inspiración y Valentín Trujillo.

Llegada a Santiago

La primera juventud de Luis Alberto Martínez estuvo lejos, geográfica y biográficamente, de los centros disqueros del país. Fanático de la canción romántica, cuando se empleó como jefe de estación de Ollagüe, en pleno altiplano, aprovechaba los tiempos muertos en el trabajo para componer con su guitarra.

Sus primeros pasos ante público los dio en bares de Ollagüe, y los buenos resultados lo animaron a trasladarse a Santiago. Durante un tiempo, alternó su oficio de cantante durante la noche con un trabajo diurno de lavador de platos en una fuente de soda de calle Santa Rosa. Según un perfil biográfico publicado en The Clinic, el productor Luciano Galleguillos lo envío recomendado a Rubén Nouzeilles, entonces a cargo de la dirección artística de EMI. En su oficina, Martínez le cantó "Amigo de qué", bolero popularizado por Julio Jaramillo. «Venga a grabar mañana», fue la respuesta del ejecutivo.

Grabó en esas primeras sesiones junto a Valentín Trujillo y Arturo Giolito. «Él tenía su conjunto con guitarras y nosotros le agregamos piano y percusión, siguiendo su línea típicamente popular, en su peculiar interpretación, su fraseo», recordaba Trujillo en la citada nota. «En las palabras fuertes, él aumentaba el volumen de voz y en aquellas que expresaban cariño era muy sutil. Más que cantar, él narraba las canciones». El single "Amigo de qué" / "Cancioncita viajera" fue el fruto de esa primera sesión. En los siguientes dos meses grabaría otros diez temas. El timbre y estilo de Martínez probarían ser irresistibles para el público afín al bolero. Según Rubén Nouzeilles, «tenía lo que más cuesta encontrar en un artista popular, que es lo sencillamente bonito, lo que suena bien, lo que está bien interpretado».

Martínez resultaría clave en los inicios de la carrera de Palmenia Pizarro, a quien ayudó a grabar un demo para presentarlo en EMI y a la que llevó en una gira por todo el país. Su marca era reconocible por la sencilla disposición sobre el escenario, pero también por la intencional cercanía al público, opuesta a la escuela de glamour que comenzó por esos años a legitimar la televisión. Como explicaba Joaquín Riveros en The Clinic:

«El reino de Martínez estaba enChile, acotado en una corriente del bolero que hasta entonces monopolizaba el ecuatoriano Julio Jaramillo. Era lo que alguien elegamentemente llamó el bolero popular romántico, paralelo al romántico a secas, cuyo gran intérprete en Chile era por lejos Lucho Gatica. Si éste enamoraba a las mujeres con su voz pastosa y engolada, Luis Alberto Martínez las hacía llorar con un repertorio derechamente trágico».

La carga sentimental y dramática queda fuera de dudas al leer los títulos de su repertorio: "Flores para mi madre", "Te vi pasar con otro", "Calabozo de mis penas", "Lágrimas de hombre", "Angustia", "Llorarás" y la exitosa "Hoy se casa", todas compuestas por él mismo. Martínez fue un cantante popular y masivo, portada habitual de revistas como Romance y Ritmo. 

Un viaje a Bolivia, en 1972, inició el período de alejamiento del cantante de Chile. Allí se casó y no volvió al país sino hasta principios de los años 80. Radicado desde entonces en Valparaíso, el intérprete se ha mantenido vinculado a espectáculos revisteriles, encuentros de boleristas y presentaciones en restaurantes de provincias; haciéndose cargo él mismo de la grabación, edición y venta de nuevos discos.

LUIS ALBERTO MARTINEZ estará en la jornada inaugural del 43º Festival, viernes 14 de enero de 2011, en la Feria Libre de Rahue

 DESDE ÑUBLE: LOS HALCONES NEGROS

LOS HALCONES NEGROS. Es un conjunto de música norteña y cumbia ranchera proveniente de la comuna de Yungay en la provincia de Ñuble, Chile.

En 1992 se dan a conocer como Los Halcones del Sur, Integrándolo sus creadores originales, Roberto Bravo y Roxana Azúa, quienes dieron sus primeros pasos musicales en terminales de buses rurales y localidades cercanas a las comunas de Collipulli y Angol, participando en celebraciones de organizaciones, actividades sociales, familiar, carreras a la Chilena, beneficios, show solidarios de colegios y el canto callejero en fiestas religiosas. En 2003 se reestructuran cambiando su nombre artístico a LOS HALCONES NEGROS , se integra Bélgica Bravo , ejecutando bases rítmicas en teclado, grabando en forma aficionada los álbumes " La silicona", "Las visitas", "La injusta", " La otra yegua", " Como lluvia" .

En 2007, Graban en forma Profesional para el sello Tekyla Record's, el sexto volumen titulado "Herencia Norteña" con la participación del baterista José "Pepe" Núñez. En agosto de 2009 tras la preparación de un nuevo trabajo original se integra Nicole Flores.

Las grabaciones son hechas solo con temas originales e inéditos , compuestos en letra y música por Roberto Bravo Pérez, Acordeonista del grupo, siendo del gusto popular temas como: La silicona, La Diosa , Los taxistas, El puente Cholguán, Las Visitas, La Injusta, La otra Yegua, La Lengua Chismosa, Mi Viejita, Como Lluvia, Oiga suegrita, Injusta y violenta, Le pido al cielo, Victimas de Antuco, Corazón de Camionero, El Amante Picarón, Nuestro Reino, Herencia Norteña , entre otros.

Las letras están hechas en el lenguaje sencillo y propio del pueblo, rescatando refranes y modismos, resaltando temáticas domésticas, críticas sociales, reflexiones, amores y desamores entre otras variadas situaciones de la vida cotidiana, por lo cual el grupo llega a todo tipo de público, sin diferencias generacionales, logrando expandirse por Chile y la Patagonia Argentina.

Las presentaciones del grupo tienen la característica de ser interactivas y para toda la familia, donde el público puede cantar, bailar, reír con anécdotas y jocosidades extraídas de su propia forma de vida. Por ello empresas, organizaciones y municipalidades en forma permanente requieren la participación del grupo en importantes eventos artístico-culturales, tanto en el ámbito nacional como internacional, entre las que se puede mencionar la fiesta de la Chaya en PUTAENDO y RINCONADA DE LOS ANDES. CHILE, fiesta de Raíces Criollas en COIHUECO. CHILE, Muestra Campesina en YUMBEL. CHILE, fiesta provincial del Loro Barranquero en TRICAO MALAL, AREGENTINA, fiesta provincial del Ñaco en EL CHOLAR. ARGENTINA, fiesta provincial del Choclo y la Humita en EL SAUCE. ARGENTINA, fiesta provincial del Horticultor en BAJADA DEL AGRIO. ARGENTINA, fiesta provincial del Piñón en CAVIAHUE. ARGENTINA, fiesta de San Sebastian en LAS OVEJAS. ARGENTINA, fiesta de la Mora en SAN GREGORIO. CHILE, fiesta de la Madera en NELTUME. CHILE. Entre muchas celebraciones aniversarios de comunas a lo largo de CHILE y desde las costas del océano pacifico a las costas del océano Atlántico.

Los Halcones Negros, son triunfadores indiscutidos en sus actuaciones, permitiendo al grupo poseer una vasta y exitosa trayectoria musical, transformándose esta sencilla propuesta musical en...  ¡El Canto del Pueblo!...

LOS HALCONES NEGROS ESTARAN EN LA FERIA LIBRE DE RAHUE, EL VIERNES 14 DE ENERO DE 2011

DESDE OSORNO: CONJUNTO DE PROYECCION FOLCLORICA "FIESTA CAMPERA"

Se forma en Osorno en marzo de 2009, en base a un grupo de personas con dilatada experiencia en grupos folclóricos, constituyendo en la actualidad un conjunto de 25 integrantes, todos de Osorno. Han participado en encuentros provinciales y regionales, centrando su repertorio en ritmos y danzas tradicionales del centro del pais.

FIESTA CAMPERA SERA EL PRIMER GRUPO QUE ACTUARA EN LA VERSION 43º DEL FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO, EL VIERNES 14 DE ENERO, EN LA FERIA LIBRE DE RAHUE

DESDE LA PATAGONIA ARGENTINA : EDUARDO PAILLACAN

Cantautor Mapuche - Trovador Patagónico

Trayectoria Musical: 35 años de labor                               

Eduardo Paillacán comienza a los siete años a transitar por el camino del canto popular. En su labor se recuerdan participaciones en las peñas barriales (Las Voces del Bella Vista 1971-1981) y en el grupo de proyección folklórica (Estirpe1985-1991). Su trabajo como solista comienza con la edición de "Plegaria de la guitarra" en 1992.

Su esposa, Marisa Perez Serrano comienza con sus presentaciones en el año 1986 participando en destacados encuentros culturales de Esquel y la región. Su voz es naturalmente representativa del paisaje patagónico y del sentir de sus habitantes.

"Epú" es el número dos en lengua mapudungún y así se describen los integrantes de Patagonia Epú, Marisa Perez Serrano y Eduardo Paillacán: "Somos dos solistas que cantamos a la par". Patagonia Epú inicia su carrera artística como tal en 1995 en la ciudad de Esquel, Chubut, y en su repertorio confluyen las obras clásicas del cancionero popular patagónico: loncomeos, milongas, polcas campesinas, retumbos cordilleranos, etc.

"Sólamente Patagonia", "Utopías Rupestres I" y "Utopías Rupestres II" conforman una trilogía musical y testimonial de su constante esfuerzo en hacer conocer el patrimonio histórico-cultural patagónico, "el canto escondido", como les gusta resumirlo. Desde 1998 son "Los Cantores de La Trochita" (Viejo Expreso Patagónico) y amenizan con sus historias cantadas el trayecto Esquel- Nahuelpan.

Sus discos: Plegaria de la Guitarra (1992), La Porfía (1998-1999), Solamente Patagonia (1999), Utopías Rupestres (2000), Utopías Rupestres II (2003) y el recopilatorio Diez Años... a Contrafilo.

Algunas presentaciones

Encuentro de Trovadores Patagónicos, Trelew, Chubut, 2005, 2006 y 20

Escenario de Cosquín, 200 

Programa Nacional "La Música de Todos" (Esquel, Chubut, 2005)

Feria del Libro en Palermo, 2000

Presentación del libro "Crónicas de la Resistencia Mapuche", de Adrián Moyano, en Filosofía y Letras de la U.B.A.

XIIV Festival de Cine (Derechos Humanos): participación en la presentación del documental "Mapuche Nación que Vuelve"

Participación en el cierre del "Primer Encuentro de Pueblos Originarios", organizado por INADI, Buenos Aires

Material editado en forma independiente

Plegaria de la Guitarra, 1992

La Porfía, 1999

Solamente Patagonia, 2000

Utopías Rupestres I, 2003

Utopías Rupestres II, 2005

EDUARDO PAILLACAN ESTARA EN EL ENCUENTRO DE MUSICA LATINOAMERICANA, EN EL PARQUE CUARTO CENTENARIO, EL SABADO 15 DE ENRO DE 2011

DESDE OSORNO: AGRUPACION CULTURAL "QUIMANTU"

El grupo QUIMANTU existe en Osorno desde los años 90, y ha estado liderado por el docente de Educación Musical Jorge Rosas Colis, conjuntamente con otros músicos que han alimentado su desarrollo.

En la actualidad es una formación de 8 integrantes, que interpretan una amplia variedad de instrumentos latinoamericanos. En su desarrollo han interpretado obras como Cantata Santa María de Iquique y Canto Para Una Semilla, ambas del compositor nacional Luis Advis.

A mediados del pasado año, editaron su segundo producción, materializada en el DVD "Antología del Quimantú", registrado en vivo.

Si bien ha tenido períodos de reflujo, en el último tiempo Quimantú ha estado activo, presentándose en muestras folclóricas, encuentros musicales y peñas, además de presentaciones en Argentina, demostrando su plena vigencia y la incorporación de nuevos temas a su repertorio. Estuvieron presentes en el Primer Encuentro de Música Latinoamericana del Festival Regional del Folclor Campesino, en el año 200

QUIMANTU ESTARA EL SABADO 15 DE ENERO EN EL ENCUENTRO DE MUSICA LATINOAMERICANA EN EL PARQUE CUARTO CENTENARIO.

DESDE OSORNO: DESBORDETRIO 

DESBORDETRIO es una agrupación que se formó en el transcurso del último año en Osorno, desarrollando una propuesta musical acústica-experimental, con base en la música tradicional latinoamericana.

La agrupación está compuesta por Juan Hinostroza (guitarra y voz); Rosana Faúndez (violoncello); y César Ojeda (flauta traversa, saxo, pitos irlandeses y bodhran).

"La fusión ha generado una tímbrica muy especial que ya nos caracteriza, con temas de la propia autoría de nuestros músicos, que han sido muy bien recepcionados en Osorno y en otras comunas, donde ya hemos realizado conciertos", comentó Rosana Faúndez, una de las integrantes.

Las personas que forman parte de la agrupación tienen una dilatada trayectoria en el mundo de la música. Además, han participado de otros conjuntos donde han lucido con luces propias en esta área.

"Los tres somos músicos hemos tocado desde hace años. Juan Hinostroza, desde su adolescencia ha integrado un grupo reconocido como Fusión Andina. El César (Ojeda) también participó de otras agrupaciones, donde estuvo en el norte en una banda de jazz. Es decir, contamos con experiencia musical", contó Faúndez.

El gran mérito de estos artistas es que son completamente autodidactas. Ninguno realizó estudios extras para potenciar sus talentos y están metidos en la música desde pequeños, reconocieron.

"Desde el mes de junio empezamos a efectuar nuestros primeros ensayos. Cuando comenzamos a trabajar juntos nos dimos cuenta que enganchamos con la tímbrica. Los chiquillos tenían muchos temas musicales en mente que han escrito, pero que nunca los han usado con los instrumentos", comentó la cellista .

DESBORDETRIO se ha presentado con éxito en distintas oportunidades y locales de la provincia, dando a conocer su propuesta, como la Casona de la Cultura de Rio Negro, Centro Cultural de Osorno, Centro Cultural Sofía Hott.

Para este verano, la agenda contempla las semanas culturales de Panguipulli y Los Lagos, además del Encuentro de Música Latinoamericana del Festival regional del Folclor Campesino, el sabado 15 de enero de 2011

PROGRAMA

43º FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO

(La Fiesta Más Tradicional del Sur de Chile)

 ENCUENTRO DE POESIA Y CANTO POPULAR 

Feria Libre de Rahue

Viernes 14 de enero - 19 horas 

Conjunto de Proyección Folclórica FIESTA CAMPERA

Premiación Octavo "Concurso Popular de Poesía Pablo Neruda"

Actuación del cantante melódico LUIS ALBERTO MARTINEZ

y el grupo de Ranchera Tropical LOS HALCONES NEGROS

ENCUENTRO REGIONAL DE PALIN

Parque Francke -

Sábado 15 de enero desde las 9 horas

Demostración del deporte originario y la religiosidad del pueblo mapuche huilliche, especialmente de aquellos que se han trasladado a las ciudades y no han abandonado su cultura y tradiciones.

Encuentro de Bandas de Rogativa

Competencia de Juegos Populares con Niños y Jóvenes

Gastronomía Popular, conjuntos folclóricos.

Presentación de LOS RANCHEROS DE BELLAVISTA

 ENCUENTRO DE MUSICA LATINOAMERICANA  

Parque Cuarto Centenario

Sábado 15 de enero

Desde el mediodía, instalación de muestra de artesanos y exposición de instituciones públicas y privadas, ligadas a la pequeña agricultura campesina y mundo indígena. Instalación de puestos gastronómicos

Desde las 19:00 horas, Encuentro Latinoamericano con la presentación de :

DESBORDE TRIO (Osorno)

EDUARDO PAILLACAN (Cantautor Mapuche, Esquel, Argentina)

AGRUPACION CULTURAL QUIMANTU (Osorno))

43º FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO

(La Fiesta Más Tradicional del Sur de Chile)

Parque Cuarto Centenario

Domingo 16 de enero desde las 9 horas.

Todas las actividades del festival en plenitud: Feria Artesanal y Exposición, gastronomía, competencia y show musical.

13:00 horas Almuerzo Campestre, con artistas, autoridades e invitados

15:00 horas: Inicio del 43º Festival, con la siguiente programación

• Ceremonia apertura
• EPU KIMUN (Dúo Mapuche Huilliche)
• Competencia Rubro Creación Mapuche Huilliche
• MARIACHI AGUILA NEGRA
• Competencia Creación Canción Folclórica Chilena (campesina)
• SUYAI (desde la Patagonia Argentina)
• Competencia Creación Canción Folclórica Chilena (urbana)
• RENE INOSTROZA
• Premiación en todas las categorías
• BANDA CONMOCION
• Cierre del 43º Festival Regional del Folclor Campesino

NOTA: Por razones de fuerza mayor, este programa podría sufrir modificaciones

BASES VIII CONCURSO POPULAR DE "PABLO NERUDA" 2010.

Desde el año 2003, el Festival Regional del Folclor Campesino organizado por FREDER - Radio La Voz de la Costa, ha venido desarrollando un Concurso Popular de Poesía denominado "Pablo Neruda", en homenaje a nuestro querido y recordado Poeta.

Hemos abierto este ya tradicional Concurso Literario para la versión 43º del Festival, a realizarse en Enero 2011, donde pueden participar los ciudadanos sencillos y corrientes, aquellos que a veces redactan sus poemas en forma aficionada, espontánea, solo por el placer y la necesidad de expresar en hermosas palabras la abundancia de su persona y de sus vivencias en la creación literaria.

Buscamos destacar a estos creadores y creadoras cuyo talento muchas veces es apreciado y conocido solo por sus familiares o amigos más cercanos y, a veces, también desconocido para ellos.

Buscamos rescatar la belleza de jugar con las palabras en un lenguaje claro y simple, que refleje la profundidad del habitante de nuestra Región.

DE LOS PARTICIPANTES:

Pueden participar personas mayores de 15 años, habitantes de la Décima Región de los Lagos, presentando cada una un máximo de tres trabajos.

Al igual que el año anterior, existe una categoría única, pero el concursante debe precisar su nivel educacional.

DE LA TEMÁTICA:

"LIBRE"

DE LA EXTENSIÓN:

Las forma son libres, por tanto se puede presentar textos de poesía popular, (Cuartetas, Décimas, etc.), clásicas (Sonetos, etc.) y contemporánea o experimental (Verso Libre).

La extensión máxima es de 40 versos (40 líneas) por poema.

DEL FORMATO:
Los poemas deben ser originales y en lengua castellana; presentados, máquina de escribir o computador.

Las poesías escritas a mano deben ser legibles, en cualquier tipo de hoja de cuaderno, block o papel blanco (tamaño carta u oficio), por un lado y en un ejemplar. 

Se recomienda dejar copia para la autora o autor, ya que no se devolverán los trabajos a los concursantes.

Los trabajos escritos a máquina o computador se recomienda presentarlos a doble espacio, en hoja carta, impresos por un solo lado.

Si se escribe más de una hoja, enviarlas numeradas y corcheteadas en la esquina superior izquierda, identificadas ambas con el título y nombre del autor, además del lugar o sector al que representa.

Los trabajos deben ser identificados con el nombre del autor o autora, sin utilizar seudónimo.
NO PUEDEN PARTICIPAR:

Creadores que hayan publicado trabajos, ya sea en libros, revistas o periódicos

Creadores que hayan seguido una cierta especialización como participantes habituales de talleres literarios.

DE LOS PREMIOS

Se premiará a los tres primeros lugares, mas cinco menciones honrosas.

PRIMER PREMIO              : $ 250.000.- mas estímulo
SEGUNDO PREMIO          : $ 150.000.- mas estímulo
TERCER PREMIO             : $ 100.000.- más estímulo

Y cinco menciones honrosas con $ 20.000 cada una más estímulo.

Los premios serán otorgados por mayoría simple del jurado.

A criterio de los jurados, el primer premio podrá ser declarado desierto.

DIFUSIÓN DE LOS TRABAJOS

Dado que este Octavo Concurso Popular de Poesía PABLO NERUDA es organizado por un medio de comunicación como Radio "La Voz de la Costa", todos los trabajos participantes podrán ser destacados a través de la programación de la radioemisora en el transcurso del año 2011 y eventualmente, a futuro, ser seleccionado para alguna publicación especial de La Voz de la Costa o el Festival Regional del Folclor Campesino.

Para esto se ruega firmar la autorización para su publicación en una edición que NO SERÁ COMERCIAL, sino de difusión de esta actividad literaria.

Los poemas, junto a la autorización de su eventual publicación, deben ser entregados en los estudios de Radio La Voz de La Costa, calle Cochrane 746, Osorno, hasta el 17 de Diciembre de 2010. 

También puede enviar por correo a la misma dirección.

Para consultas se puede contactar con SERGIO GUTIERREZ - Cochranne 746 - Oficina 8 TEL.: (64) 268911, 9-2285790, correo electrónico: freder@entelchile.net  - 

La premiación de los trabajos ganadores se realizará en la Jornada Literaria del Cuadragésimo Tercer Festival Regional del Folclor Campesino, el viernes 14 de enero de 2011, en la Feria Libre de Rahue.

  BASES

CANCION FOLCLORICA CHILENA

CANCION MAPUCHE WILLICHE

1.- Podrán participar todas las personas, hombres y mujeres de la Décima Región, que residan en sectores rurales y urbanos,  en los siguientes rubros:

A) Rubro Creación Canción Folclórica Chilena

    Categorías       :        - Cantores Campesinos

                                      - Cantores Urbanos

B) Rubro Creación Canción Mapuche-Williche

  Los participantes en categorías Cantores Campesinos y Cantores Urbanos, deberán certificar el lugar de su residencia mediante cualquier documento que así lo pruebe.

2.- En el caso de los rubros Cantores Campesinos y Cantores Urbanos, no podrán participar aquellos artistas  ganadores de festivales de dos versiones anteriores, además tampoco lo pueden hacer aquellos que son profesionales o semiprofesionales y/o que lo realicen como actividad permanente. 

En el rubro Creación Mapuche-Williche, dado que existen pocos cultores que dominan la lengua originaria, no hay limitación y pueden participar los vencedores de las versiones más cercanas del Festival Regional del Folclor Campesino

3.- El conjunto o solista puede enviar hasta tres temas a la competencia, donde luego de una selección sólo podrá participar con una sola composición, la cual deberá ser ORIGINAL en su letra y en su música. Considerando lo siguiente para su clasificación:

A) La letra, debe ser auténtica creación de su autor en todo su texto y/o estrofas.

B) El contenido, debe ser claro y considerar los aspectos que establecen las bases del festival (Nº 7) 

C)      La Música,  debe ser original en toda su estructura melódica; de lo contrario será considerada plagio. 

D)      El acompañamiento musical y voces, se considerará su originalidad y creatividad. Su base instrumental no podrá ser modificada si el tema resultara finalista. 

4.- El tema musical deberá enmarcarse dentro de las características y ritmos de la música chilena.

5.- En el caso de la Canción Mapuche Williche, deberá contener como mínimo la mitad de sus versos o estrofas en CHE SUNGUN; sus ritmos deberán recoger las características propias de esta música, tales como: sajurias, choikes, purrunes, baile de los cuatro, etc. 

6.- El tema musical podrá ser interpretado por un solista o conjunto con acompañamiento musical propio.

7.- La Canción participante deberá contener como característica de su contenido uno o más hechos que trasciendan la vida del hombre y la mujer de nuestra tierra, es decir su vivencia diaria: trabajo, preocupaciones, sueños, alegrías, como también el rescate de sus raíces originarias.

8.- El solista o conjunto deberá inscribirse hasta el 23 de Diciembre de 2010, plazo en el cual deberá enviar a la Dirección Artística del Festival, una grabación con el tema participante, adjuntando letra y traducción si la canción es en che sungun, nombre del autor y del o los intérpretes, además dirección particular y teléfono.

9.- Un jurado interno seleccionará los temas finalistas, que se darán a conocer por Radio La Voz de la Costa y por otros medios acordados con los participantes, a partir del 30 de Diciembre de 2010. Posterior a esa fecha, si es necesario, los finalistas serán convocados al registro definitivo de sus temas y al sorteo del orden de presentación el día de la final. 

10.- Los temas finalistas serán defendidos por sus intérpretes en las finales del Festival, el domingo 16 de Enero 2011, en el Parque Cuarto  Centenario de Osorno.

11.- El Jurado premiará los tres primeros lugares en cada uno de los rubros:

             *  Cantores Campesinos

             *  Cantores Urbanos

             *  Mapuche-Williche

Primer Lugar                $       550.000.-

Segundo Lugar             $       400.000.-

Tercer Lugar                 $       300.000.-

12.- Si en cualquiera de los casos (rubros) la comisión Organizadora considerara que la calidad del tema participante, en su letra y/o música no alcanza el nivel esperado o si el número de canciones participantes para la preselección no alcanza un mínimo de diez (10), se declarará desierto uno de los tres lugares.

13.- El veredicto del Jurado será inapelable y los temas participantes formarán parte del Patrimonio Artístico del Festival Regional del Folclor Campesino y de FREDER como ejecutor, para su libre utilización y difusión.

14.- El traslado del o los artistas participantes al registro o a defender su tema si fuera finalista, será por cuenta propia.  En caso de difícil traslado, la organización estudiará la situación y si es necesario otorgará la estadía al o los finalistas.

15.- Mayores antecedentes y consultas, dirigirse a Leonardo Gutiérrez Infante, Director Artístico del Festival - Dirección :Radio La Voz de la Costa, Cochrane 746- Fono (64) 268911   Fax (64) 23 33 66 Osorno - E-Mail freder@telsur.cl - 

ORGANIZA:    FREDER - RADIO LA VOZ DE LA COSTA

Auspician : Gobierno Regional de Los Lagos (FNDR X Región) e

I. Municipalidad de Osorno

OSORNO -  DECIMA REGION

LUZ BRECA ( de Comuimo) - Canción : Kuifi Mulefui Lawentujo

PEDRO HUALAMAN ( de Punotro)- Canción : Kiñe Eskutun

SOFIA HUILITRARO (de Purrahue)- Canción : Yewen Ta Pu Mongen

RAMON CATRILEF (de Lafquelmapu Bajo) - Canción: Lirayén

JUAN HERALDO AUCAPAN  (de Lafquelmapu Alto)

Canción : Amohayen Pu Peñi

CONJUNTO FOLCLORICO MUNICIPAL DE OSORNO (cuadro "La Leyenda del She Ne Winka)

BERNARDITA TORRES Y "VOCES DEL TRIGAL"

Canción : Cantando Pa' Mi Tierra

JUAN CHAPARRO Y "CANTO A MI TIERRA"

Canción: Siembra y Cosecha de Papas

RODOLFO HUALAMAN Y CAMILO MARTINEZ

(DUO VENTARRON)

Canción : Amor Campesino

JACQUELINE RUMIAN Y "VOCES DEL MAPU"

Canción : Despertar Campesino

DESDE QUELLON -CHILOE-, LA FAMILIA  CHIGUAY MILLALONKO

PILAR RUIZ (DUO GENERACIONES)

Canción : Yo Soy Jefa de Hogar

TRIO VIENTO SUR

Canción : La Siembra

ADRIAN OJEDA (GRUPO AÑORANZAS)

Canción : Cantor de Viajes

GRUPO  KLOKETEN

LOS EMBAJADORES DEL PERU

KKOYARUNA (Antofagasta)

ADIOS!!!!!!....HASTA ENERO DE 2011...EN EL 43º FESTIVAL

CANCIONES GANADORAS  42º FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO

Rubro Cancion Folclórica  Campesina:

Primer Lugar        :  Amor Campesino (R. Hualaman y C. Martínez)- San Juan de la Costa

Segundo Lugar   : Cantando Pa'Mi Tierra (Bernardita Torres) - Polloico

Tercer Lugar        : Siembra y Cosecha de Papas (Juan Chaparro) - Huilma      

Rubro Canción Folclórica Mapuche Huilliche:

Primer Lugar       : Amohayen Pu Peñi (Juan Heraldo Aucapan) - Lafquelmapu Alto

Segundo Lugar  : Kuifi Mulefui Lawentujo (Luz Breca) - Comuimo

Tercer Lugar      : Yewen Ta Pu Mongen (Sofia Hulitraro) - Purrahue

Rubro Canción Folclórica Urbana:

Primer Lugar     : El Malón del Bicentenario (Cristián Carrasco) - Puerto Montt

Segundo Lugar : Cantor de Viajes ( Adrián Ojeda) - Puerto Montt

Tercer Lugar      : La Siembra (Trío Viento Sur) - Osorno

A las 20.00 horas, se inicia el Encuentro de Música Latinoamericana

 GRUPO "ESLABON"  DE LA CIUDAD DE OSORNO

 GRUPO "MADERA", DESDE CASTRO, CHILOE

 DESDE CONCEPCION, EL GRUPO "JACARANDÁ".

ENCUENTRO DE BANDAS DE ROGATIVAS   

Durante toda la jornada se desarrollan competencias de palin, y juegos populares con niños y jóvenes; así como se degusta la gastronomía local, y música popular

Estas son algunas imagenes de la jornada :

SCHWENKE Y NILO

PREMIACION SEPTIMO CONCURSO POPULAR DE POESIA "PABLO NERUDA"

MENCIONES HONROSAS

Ana María Concha                                    poema  "Descalzos están los pies del pueblo"

Humberto Vidal                                         poema  " Canto del Alma"

Nora Melillanca Trunce                           poema " Sueños de una Mujer Mapuche"

Maritza Paillacán T.                                  poema "Las Flores"

Ricardo Torres Noches                          poema "Los Candidatos"

PRIMER LUGAR

Autor : Luis Llanquileo Catalán

Poema  "Pequeñas Historias de Mar"

SEGUNDO LUGAR

Autor : Raúl Mayorga Delgado

Poema : "Cantos Perdidos"

TERCER LUGAR

Autor: Bernardo Andrés Delgado

Poema: "Monumento al Bicentenario"

LOS LUCEROS DEL VALLE ...cerraron la fiesta de la Poesía y Canto Popular

En Osorno, los días 22, 23 y 24 de enero de 2010, se realizará la versión 42º del tradicional FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO, organizado por la Fundación Radio Escuela para el Desarrollo Rural (FREDER), y radio "La Voz de la Costa". 

El Festival parte  el viernes 22 de enero, a las 19:30 horas, en la Feria Libre  de  Rahue con el Encuentro de Poesía y Canto Popular, y la premiación del Séptimo Concurso Popular de Poesía "Pablo Neruda". La jornada será enmarcada con la actuación del dúo Schwenke y Nilo y, el grupo de música ranchera LOS LUCEROS DEL VALLE

El sábado 23 de enero, en el Parque Francke, de desarrolla un Encuentro de Palín, juego ancestral de los pueblos del Sur. En el torneo se miden equipos de Osorno, y  comunas de la provincia y región, en el marco de rituales y  acompañamiento de formaciones musicales ceremoniales huilliches.

En la tarde, en el Parque Cuarto Centenario, a partir de las 1:30 horas, tendrá lugar el Encuentro de Música y Canto Latinoamericano, con los grupos ESLABON (de Osorno); MADERA (Castro, Chiloé) y, JACARANDÁ, de Concepción.

El domingo 24 de enero, en el Parque Cuarto Centenario, continúa la Feria Artesanal y Muestra Gastronómica. Desde las 15 horas, se efectuará la Competencia de la Canción en tres categorías (canción huilliche, canción folclórica tradicional y canción folclórica urbana). Ello, junto a la muestra artística central con la participación de diversas agrupaciones como el Conjunto Folklórico Municipal de Osorno; desde Quellón - Chiloé-, la Familia Chiguay Millalonco (cultores tradicionales locales); el grupo Los Embajadores del Perú (con música peruana criolla); desde Antofagasta la mejor agrupación de música nortina contemporánea : KKOYARUNA y, desde Santiago, un grupo que realiza una fusión de ritmos latinoamericanos y étnicos, con el rock y el jazz (como Los Jaivas), llamado Kloketen. 

El Festival cuenta con el auspicio financiero parcial del Gobierno Regional de Los Lagos (glosa de cultura del 2% del FNDR) y, la Ilustre Municipalidad de Osorno, además de recursos propios de la Fundación Radio Escuela para el Desarrollo Rural, organizadora del evento.

LOS ARTISTAS INVITADOS AL 42º FESTIVAL

SCHWENKE Y NILO

Probablemente la expresión más importante del movimiento de Canto Nuevo, desarrollado en Chile durante la década de los '80, fue el dúo Schwenke & Nilo, el dúo que hasta hoy mantienen los músicos Nelson Shwenke y Marcelo Nilo, que funciona intermitentemente, pero que continúa componiendo, presentándose en vivo y grabando discos.

 Cronistas de su época, fueron forjadores de canciones que se convirtieron en auténticos clásicos de los circuitos más activos de oposición al régimen de Pinochet. Inspirados en la tradición de canción social, su inquietud en torno a las relaciones humanas y su apego a la naturaleza del sur de Chile, esta sociedad de trovadores no ha detenido su trabajo y, pese a su marginalidad mediática, completa una considerable discografía y cumple con esporádicas presentaciones en vivo.

 Su actividad musical, sin embargo, no ha cesado. Durante los años '90, los músicos completaron tres producciones con el sello Alerce, manteniendo su discurso lírico y musical, enriquecido por músicos invitados y siempre incluyendo temas de inspiración humorística, en una de sus facetas menos conocidas. En el año 2000 registraron un disco doble en vivo; y en el 2004 lanzaron el Volumen 8, producido con recursos de Fondart.

 Comparados con Simon & Garfunkel, con canciones que van de la reflexión más triste a la ironía más inteligente, y con sonidos que se pasean de la guitarra acústica a las secuencias electrónicas, Schwenke & Nilo son una de las agrupaciones más longevas de la trova chilena. Lejos de los grandes escenarios, los festivales, las radios y la televisión, han optado más por la discreción que por los reclamos por falta de espacios. "Golpeamos las puertas en su momento y no se abrieron", dice Nelson Schwenke, en una opción por la marginalidad que suena consecuente con el discurso musical que hace treinta años mantiene el dúo valdiviano. Scwenke y Nilo inaugurarán el 42º Festival Regional del Folclor Campesino el viernes 22 de enero, a las 19:30 horas en la Feria Libre de Rahue

DESDE OSORNO :  ESLABON

ESLABON es actualmente uno de los grupos musicales osorninos más importantes. En sus años de su existencia se ha destacado especialmente en la interpretación (vocal e instrumental) y creación de música chilena y latinoamericana. El mérito del grupo 'Eslabón, consiste en la asimilación de elementos musicales tradicionales como ritmos e instrumentos del folklore, que ha obtenido en sus relación cotidiana con su entorno de manera autodidacta, de allí se desprende un marcado compromiso social que queda en evidencia en sus composiciones musicales donde el hermano mapuche y el obrero tienen un lugar preferencial. De la fusión de estos elementos surge la esencia de su trabajo creador, el cual ha sido reconocido en festivales de carácter provincial y regional. 'Eslabón', es una parte del movimiento musical Osornino, que en cada población y sector desarrolla sus caracteres específicos, con la incorporación de estos mismos en su mensaje musical.

 Sus integrantes residen en diferentes sectores de la ciudad de Osorno tales como Rahue, Franke, y Ovejeria reafirmando el carácter poblador de este grupo.  En el año 2003, participaron por primera vez en el Encuentro de Musica Latinoamericana del 35º Festival Regional del Folclor Campesino.  Han estado presente en eventos como el II Trawun Intercultural de las Artes y el pasado año, en la Primera Exposición Intercultural del Pueblo Huilliche en Queilen, Chiloé. Sus integrantes han participado de la competencia del Festival Regional del Folclor Campesino, resultando vencedores del 36º Festival (2004) en el rubro Canción Folclórica.

 Eslabon es parte del Encuentro de Música Latinoamericana del 42º Festival regional del Folclor Campesino, y se presentará en el Parque Cuarto Centenario, el sábado 23 de enero.

DESDE CONCEPCION : JACARANDA

 El grupo JACARANDÁ se formo en Concepción aproximadamente en el año 2000, cuando algunos de sus integrantes decidieron ser algo mas profesionales y llegar a grabar su propia música.

 Empezaron a recibir invitaciones para tocar en peñas, colegio, sedes sociales, convirtiéndose en número obligado de los programas veraniegos de la comuna de Talcahuano, las Fiestas de la Chilenidad en el Parque Ecuador de Concepción y, en las Feria del Arte Popular, en la misma comuna.

 JACARANDA se estableció como una agrupación sólida que se presentaba junto a artistas como Tito Fernández, Sol y LLuvia, Inti Illimani, en los grandes encuentros culturales y festivales de la Octava Región

 Con el apoyo de la Municipalidad de Talcahuano, registraron su primer  CD - titulado "Pensando en Ti"- , conteniendo  5 temas propios y 4 recopilaciones. A partir de entonces la presencia musical de JACARANDAcrece en el ámbito regional acelerando la dinámica del grupo en eventos regionales y sus conciertos propios como número principal.

 En el año 2008, por medio de la Ilustre Municipalidad de Concepción, participan en un proyecto para registrar su segundo trabajo discográfico, con el apoyo del Fondo de Apoyo de Iniciativas Culturales Comunales, resultado el disco "Jacaradá", con 7 temas propios y 5 recopilaciones, con un sonido e identidad musical propia.

 JACARANDA esta integrado por : Alfredo Celis (charango); Valentín Sánchez (percusionista y vientos); Hernán San Martín (percusionista); Claudio Iturra (guitarra); Roberto Rojas (vientos); Cristián Sánchez ( vientos) y, Juan Illanes (saxo).

 JACARANDA estará en el Encuentro de Música Latinoamericana del 42º Festival Regional del Folclor Campesino, el sábado 23 de enero en el Parque Cuarto Centenario de Osorno

DESDE CHILOE : GRUPO "MADERA"

El "Grupo Madera", fue creado en el mes de junio del 2004 con la participación de un grupo de amigos de la comuna de Castro, Chiloé, con la intención de aportar una mirada propia de la música tomando como base la raiz folclórica, especialmente la de la isla de Chiloé.

 Todos ellos han sido integrantes de otros conjuntos de la región como: Avellana, Travesía y Arcilla, grupos de la Isla; y el grupo Aucamapu de Valdivia, quienes interpretaban música de raíz folclórica de autores conocidos. En el pasado han sido integrantes Fernando Saez, Sergio Valderas y Manuel Miserda.

 En la actualidad el Grupo Madera está integrado por Claudio Alvarado, guitarra, voz y director Musical, Freddy Villarroel, percusión, y voz, Sergio Gajardo, bajo y voz, Julio Azocar, charango, tiple y voz y Marco Miranda, quena y voz.

 Entre Mayo y Octubre del año 2008 realizan la grabación de su primer Disco: "Savia de Chiloé", el que ya se encuentra disponible. Este disco fue grabado en el estudio Taiquén de la ciudad de Castro, completando de esta forma un trabajo musical ideado y desarrollado íntegramente en la Isla que se constituye en una especie de Minga cultural, contando con el aporte de grandes amigos como Claudio Pérez (música), Nelson Torres (poesía), y Rodrigo Muñoz (fotografía). Desde el año 2005 hasta la fecha, este Grupo en conjunto con el Poeta Nelson Torres, Organiza un Encuentro de Música y Poesía que se realiza cada año en la ciudad de Castro.

 La agrupación de músicos chilotes MADERA ha participado activamente en los encuentros "Chile + Cultura", organizados por el Consejo de la Cultura y las Artes, y en muchos eventos de la provincia de Chiloé.

 MADERA estará en el Encuentro de Música Latinoamericana en el marco del 42º Festival Regional del Folclor Campesino, el sábado 23 de enero, en el Parque Cuarto Centenario de Osorno.

DESDE OSORNO : CONJUNTO FOLCLORICO MUNICIPAL

El CONJUNTO FOLCLÓRICO MUNICIPAL DE OSORNO, nace en Junio del año 1983, bajo la dirección artístico musical del profesor Sergio Soto Alvarez. Este grupo se formó con integrantes funcionarios municipales, estudiantes y otros profesionales.

 El 24 de Junio de 1984 se consolida como agrupación y a contar de esa fecha se ha cobijado bajo el alero de la Ilustre Municipalidad de Osorno, que le ha brindado su apoyo de participación constante hacia la comunidad, y aportes económicos durante 25 años.

Los objetivos fundamentales de este grupo han sido siempre el conocimiento y difusión de nuestras tradiciones folclóricas especialmente de la música y la danza de las diversas regiones de Chile

En estos 25 años, muchas son las presentaciones realizadas por este conjunto, destacándose entre ellas: tres participaciones a la República de Argentina: Provincia de Río Negro, Neuquén y Bariloche. A nivel comunal, regional, y nacional : Festival de San Bernardo, Santiago, Valparaíso, Los Angeles, Castro, entre otros.

 En el ámbito local, el Conjunto Municipal de Osorno ha estado siempre al servicio de la comunidad, que en representación de la Ilustre Municipalidad llevan a los distintos barrios, escuelas, juntas de vecinos, teatros, comunidades rurales, etc. un saludo de Chilenidad cada vez que estos lo requieran.

 Este conjunto se caracteriza por oficializar eventos importantes en nuestra ciudad, y está presente en los Actos Públicos como: Inauguración de ramadas en Fiestas Patrias, esquinazo en desfile militar en Plaza de Armas cada 18 de Septiembre, amenización de cuecas populares en el frontis de la Municipalidad, entre otras actividades.

 Hoy cuenta con Personalidad Jurídica y lo componen 35 integrantes, entre estudiantes y profesionales dependientes de la Municipalidad y de otros rubros. Su presidenta es la Profesora Sra. Claudia Gallardo y su Director Artístico el Profesor Juan Carrillo Agüero.

El Conjunto Folclórico Municipal de Osorno ha participado en diversas versiones del Festival Regional del Folclor Campesino, y en esta oportunidad les corresponde inaugurar la jornada final del 42º Festival, con un trabajo de proyección denominado "Leyenda del Shene Winka", el domingo 24 de enero, en el Parque Cuarto Centenario.

DESDE CHILOE : LA FAMILIA CHIGUAY MILLALONCO

El grupo Familia Chiguay-Millalonco, nació el 22 de noviembre del 2002, con el propósito de preservar, valorar y difundir el canto, la danza y costumbres del folclor chilote. La agrupacion fue formada por Juan Carlos Chiguay Cárcamo, quien fuera uno de los muchos amigos que acompañó en sus últimos días al recordado folclorista chilote Amador Cárdenas Paredes, director del grupo Llauquil. De hecho reconoce que su recuerdo lo mantiene muy vivo, y en cada ocasión que puede, procura transmitir su legado a las nuevas generaciones. Juan  Carlos Chiguay es actualmente también director de Llauquil.

 Pero esa labor no se ha detenido allí. Carlos Chiguay ha trabajado con el grupo Los de la Isla, fundó el grupo Chumaiguen en el establecimiento educacional donde labora; apoyó la creación del grupo "Encanto"  del sector de Trincao, y fundó la "Agrupación de Folcloristas Amador Cárdenas Pérez" en Quellón.

 Pero su obra también la trasladó a su familia, y así, junto a su esposa, la docente y tambien folclorista Rosa Millalonco Cárdenas, y sus hijos Carlos Fernando y Natasha Belén, conformaron la "Familia Chiguay Millalonco", quienes lograron registrar su primer disco en enero de 2007, junto a ellos, está el sobrino Elías Cárcamo Calbuyahue.

 Juntos, compartiendo un solo sentimiento,  han realizado  presentaciones en eventos efectuados en la comuna y la provincia, aspirando a poder mostrar su música y creaciones muy pronto en otros escenarios de Chile desde donde sean requeridos.

 Admite que fue el propio Amador Cárdenas quién lo impulsó y animó siempre a que su familia explotara sus talentos artísticos. "Siempre inyectó en mí el amor por la música, la tradición y danza, pero por sobre todo la sencillez y humildad que siempre le caracterizó", nos indica Chiguay, quién acompañó en sus últimos momentos al recordado cultor y folclorista chilote.

 Una gran acogida y numerosos aplausos de reconocimiento, recibe la familia cada vez que pisa algún escenario. Destacable también es el papel de Rosa Millalonco, la que además de ser la que pone la nota de humor y picardía en sus presentaciones, se encarga de promover en sus alumnos el amor y aprecio por la música chilota, en sus labores como docente en dos establecimientos de la ciudad.

DESDE PERU - LOS EMBAJADORES DEL PERU

 Son oriundos de la hermosa ciudad de Nuevo Chimbote  puerto pesquero de la provincia del Santa departamento de Ancash, en Peru. Poseen más 25 años de experiencia juntos como profesionales de la música.

Su estilo se clasifica dentro de la música criolla  y el folclor afroperuano, que tiene sus raíces en la colonia limeña, y su evolución hasta decantar en estilos propios como la marinera y el vals peruano. Los EMBAJADORES DEL PERU promocionan ese patrimonio cultural, y lo potencian con otras vertientes melódicas de la música popular como el bolero y otros ritmos como la salsa y la cumbia.

Los  EMBAJADORES DEL PERU están radicados desde hace más de seis años en Chile, realizando presentaciones en eventos de música popular y han logrado registrar 4 discos compactos con producción propia, que han sido superventas en la colonia peruana en nuestro país.

 Se han presentado en programas de Megavisión, TVN, Chilevisión y otros canales del sistema de cable. Han estado presentes en Festivales y actos oficiales de la Embajada peruana en Chile.  Han recibido reconocimiento del diario El Mercurio de Valparaíso; el Inca de Oro 2007 en Perú y destacados por el diario latinoamericano "Contigo Perú"

 Los EMBAJADORES DEL PERU están integrados por:  Tito Alcalde  Galindo, primera voz y cajón peruano; .Armando Danubio Oda,  primera guitarra, tercerara voz y primera voz de salsa; Javier Aburto Cancino  percusión, castañuelas, bongo y timbales y, Carlos Moncada Vásquez primera, segunda voz y creador del grupo.

 Los EMBAJADORES DEL PERU estarán en la jornada de cierre del 42º Festival Regional del Folclor Campesino, el domingo 24 de enero, en el Parque Cuarto Centenario de Osorno

DESDE  SANTIAGO :  KLOKETEN

"KLOKETEN":  Se origina a fines de 1996. Con una actividad intermitente e inherente a los sonidos, cosmovisión y cantos de las culturas ancestrales del territorio sud-americano chileno.

 Su primer trabajo fue musicalizar los cantos selknam (onas) fueguinos , que están registrados en el excepcional trabajo de antropología de Anne Chapman donde hallaron el registro vocal de la Chamana Lola Kiepja, que es el punto de inicio de esta agrupación. Reconoce además, en el canto austral fueguino Kawesqar , el canto y danza "Mapuche" , la música y bailes andinos ( aymara-quechua) , su gran influencia musical.

 Así también el folk-rock y las expresiones de la música electro-acústica en otros modos de búsqueda y experiencias sonoras. Su instrumentación autóctona comprende : piedras , pifillkas, trutruka, kulkull, zampoñas, kultrüng, chachas y tubos de maderas (percutivos y vientos) que las fusionan con su instrumentación electro-acústica.  Su actividad se ha realizado al margen del circuito comercial de la música y sólo poseen registros de canciones dispersas incluidas en recopilaciones en Chile y el extranjero.

 Chamán Guido , su vocalista, comprende amistades en el contexto aymara, quechua, mapuche y kawésqar y que lo ha hecho compenetrarse con el mundo ritual , costumbrista y musical de dichas culturas. Los otros integrantes de Kloketen, también han acogido en sus diversas experiencias afluentes del mundo indígena y rock chileno. Hoy son uno de los grupos referentes de la etno-fusión musical mestizo-indígena en Chile.

 KLOKETEN estará en la jornada de cierre del 42º Festival Regional del Folclor Campesino, el domingo 24 de enero, en el Parque Cuarto Centenario de Osorno

KKOYARUNA

 Este grupo se inicia en Octubre del 2001, su nombre KKOYARUNA, nace de la lengua quechua y tiene como significado minero, nombre muy representativo de la Segunda Región.

 La unión de músicos de diferentes trayectorias e inquietudes ha hecho que su trabajo destaque por lo variado e innovador resaltando la versatilidad de ritmos e instrumentos que pueden interpretar. De igual forma realizan un trabajo con su grupo de danzas con el cual recrean música y danzas de distintos países de Latinoamérica como Chile, Argentina, Venezuela, Perú, Ecuador, Colombia, Paraguay, Bolivia, etc. dando énfasis a la zona norte de Chile por ser la zona que los identifica.

 El grupo ha recorrido ya toda la Segunda Región además de varias ciudades del país. Se conforma por ocho músicos y un cuerpo de baile y cuentan con una amplia gama de instrumentos con los cuales pueden interpretar variados ritmos y así entregar un buen espectáculo.

 Destacan en el norte por su participación en Tambos y las fiestas del Inti Raymi. Han registrado DVDs con su música y danzas, las que circulan en todo el territorio de la Primera a la Cuarta Región.

 KKOYARUNA estará cerrando el 42º Festival Regional del Folclor Campesino, el domingo 24 de enero en el Parque Cuarto Centenario.

LAS CANCIONES DE LA COMPETENCIA

 Quince canciones en tres categorías competirán en la cuadragésima segunda versión del FESTIVAL REGIONAL DEL FOLCLOR CAMPESINO que cada año organiza la Fundación Radio Escuela para el Desarrollo Rural y radio La Voz de la Costa de Osorno, a celebrarse el próximo domingo 24 de enero en el Parque Cuarto Centenario.

Las canciones seleccionadas, por rubro correspondiente, son las siguientes:

                                                    RUBRO CANCION FOLCLORICA CAMPESINA:

1.- CANTANDO PA MI TIERRA -BERNARDITA TORRES - POLLOICO

     INTERPRETE : VOCES DEL TRIGAL

 2.- DESPERTAR CAMPESINO - JACQUELINE RUMIAN - SAN JUAN DE LA COSTA

     INTERPRETE : VOCES DEL CAMPO

 3.- SIEMBRA Y COSECHA DE PAPAS EN MEDIAS CON EL VECINO -JUAN CHAPARRO - HUILMA, RIO NEGRO

     INTERPRETE : CANTO A MI TIERRA

 4.- LA POLKA DEL SAPO - CARMEN GLORIA VARGAS - CASTRO, CHILOE

     INTERPRETE : PROA AL SUR

 5.- AMOR CAMPESINO - RODOLFO HUALAMAN Y CAMILO MARTINEZ- SAN JUAN

     INTERPRETE : DUO VENTARRON

                                             RUBRO CANCION FOLCLORICA URBANA

1.- LOS ARAUCANOS - FIDEL SALINAS - OSORNO

     INTERPRETE :  LOS AMIGOS DEL FOLCLOR

 2.- EL MALON DEL BICENTENARIO - CRISTIAN CARRASCO . PTO. MONTT

     INTERPRETE : LOS AGUJAS

 3.- CANTOR DE VIAJES -  ADRIAN OJEDA - PUERTO MONTT

     INTERPRETE : GRUPO AÑORANZAS

 4.- YO SOY JEFA DE HOGAR -  PILAR RUIZ - OSORNO

     INTERPRETE : DUO GENERACIONES

 5.-  LA SIEMBRA - TRIO VIENTO SUR - OSORNO

      INTERPRETE : TRIO VIENTO SUR

                                                           RUBRO CANCION MAPUCHE HUILLICHE    

1.- KIÑE ESKUTUN   PEDRO HUALAMAN - PUNOTRO

 2.- AMOHAYEN PU PEÑI - JUAN HERALDO AUCAPAN - LAFQUELMAPU ALTO

 3.- KUIFI MULEFUI LAWENTUJO -  LUZ BRECA - COMUIMO

 4.- YEWEN TA PU MONGEN  - SOFIA HUILITRARO - PURRAHUE

 5.-  LIRAYEN - RAMON CATRILEF - LAFQUEMAPU BAJO